Mozart
e Haydn per il concerto di venerdì 16 novembre 2012 ore 20.30 (e in replica
sabato 17 novembre ore 18.00)
(©Lannino) |
Pesarese, classe 1979, “Oscar
della Lirica 2012”, direttore stabile del teatro Comunale di Bologna, l’uno;
palermitano, classe 1982, Premio Busoni 2005, l’altro. Sono Michele Mariotti e Giuseppe Andaloro protagonisti del concerto di venerdì 16 novembre 2012 ore 20.30 (e in replica sabato 17 novembre
ore 18.00) al Teatro San Carlo di Napoli: entrambi, con un curriculum di tutto
rispetto e una carriera di altissimo livello sulla scena internazionale, sono
al loro debutto sul palcoscenico del Lirico Napoletano (Mariotti sarà, tra l’altro,
anche protagonista, il prossimo 5 dicembre, del titolo inaugurale della
Stagione Lirica 2012-13 del San Carlo, La
Traviata di Giuseppe Verdi per la regia di Ferzan Özpetek). Il concerto di
venerdì si aprirà l’Ouverture da “Le
Nozze di Figaro” di Wolfgang Amadeus Mozart, proseguirà con il Concerto in Re maggiore Hob. XVIII/11 “All’ungherese”
di Franz Joseph Haydn e si concluderà con la Sinfonia n. 40 di Mozart.
Pesarese,
nato nel 1979, dopo aver concluso gli studi umanistici Michele Mariotti si è diplomato in composizione al conservatorio
Rossini di Pesaro, e con il massimo dei voti e la lode in direzione d’orchestra presso l’Accademia
Musicale Pescarese sotto la guida di Donato Renzetti. Nel settembre 2005 ha fatto il suo debutto
operistico dirigendo Il Barbiere di Siviglia di Rossini. Tra il 2006 ed
il 2008 ha diretto a Fano (Gianni Schicchi), al Festival di Wexford (Don
Gregorio) al Comunale di Bologna e Comunale di Ferrara (L’Italiana in
Algeri), al Regio di Torino (Il Barbiere di Siviglia) e diversi
concerti con l’Orchestra Filarmonica Marchigiana, l’Orchestra del Maggio
Musicale Formazione, l’Orchestra dei Pomeriggi Musicali, l’Orchestra Toscanini e al Festival di
Santander. In seguito ha diretto al Carlo Felice di Genova, al Comunale di
Bologna, al Liceo di Barcelona, al Valli di Reggio Emilia, allo Champs Elysées di Parigi dirigendo Juan
Diego Florez e Rolando Villazòn e al Festival di Perelada. Ha debuttato nel
Rigoletto a Lima, ripreso Il Barbiere di Siviglia a Las Palmas di Gran Canaria,
debuttato I Puritani a Minorca, a Reggio Emilia Nabucco per il Festival Verdi e
ripreso Il Barbiere all’Opera Royal de Wallonie. Nel Novembre 2007 ha ottenuto
un particolare successo aprendo la stagione 2007/2008 del Comunale di Bologna
dirigendo Simon Boccanegra replicato anche al Valli di Reggio
Emilia. Il successo di questa produzione
si è tradotto nella nomina a Direttore Principale dell'Orchestra del Comunale
di Bologna, dove la sua presenza è prevista nei prossimi anni con diversi
concerti e opere. Nel 2009 ha diretto,
al Comunale di Bologna, sia I Puritani che La Gazza ladra e un
Concerto Sinfonico. Ha anche diretto dei concerti con l’Orchestra dei Pomeriggi
Musicali a Milano, con la Filarmonica Toscanini a Piacenza e Parma, con la
Filarmonica di Bologna e al Maggio Musicale Fiorentino. Al Regio di Torino è
tornato con Don Pasquale, allo Sferisterio di Macerata ha debuttato in La
Traviata, cui ha fatto seguito il debutto americano a Washington ne Il
Barbiere di Siviglia. In seguito ha ripreso il Nabucco al Festival
Verdi di Parma e diretto a Los Angeles Il Barbiere di Siviglia. Nel 2010
ha diretto l’Orchestra Toscanini di Parma
nel Concerto di Capodanno, ha poi registrato per la Decca un cd con
l’Orchestra e Coro del Comunale di Bologna e con solista Juan Diego Florez, a
Bologna ha diretto Idomeneo, Carmen e Concerti, al Teatro Real di Madrid ha
diretto un Concerto ed è arrivato il debutto sia alla Scala di Milano con Il
Barbiere di Siviglia, che al Rossini Opera Festival con Sigismondo e con lo
Stabat Mater. In seguito ha diretto Il Barbiere di Siviglia al Teatro Massimo
di Palermo, lo Stabat Mater al Comunale di Firenze, Idomeneo a Piacenza con il
Comunale di Bologna ed ha registrato a Bologna un cd per la Sony con solista
Nino Machaidze. Il 2011 l’ha visto dirigere un concerto con l’Orchestra Rai a
Reggio Emilia alla presenza del Presidente della Repubblica Napolitano, inizio
delle celebrazioni per il 150° anniversario dell’Unità d’Italia. Ha poi diretto
a Bilbao L’Italiana in Algeri, Risorgimento e Il Prigioniero a Modena e
Bologna, Il Requiem di Mozart a Bologna, La gazza ladra a
Dresden, La Cenerentola a Bologna, I Puritani e Carmen a
Tokio con il Comunale di Bologna, Il trovatore al Festival Verdi di
Parma, La Cenerentola a Valencia. Nel 2012 si è presentato a Bologna in
Concerti e con La Traviata e Nozze di Figaro, ha fatto il suo
debutto sinfonico americano con l’Oregon Symphony, ha diretto al Orchestra Toscanini
in Concerti, al Regio di Torino ha diretto Norma, al Rossini Opera
Festival di Pesaro ha diretto Matilde di Shabran, ha debuttato con Carmen al
Metropolitan di New York, infine al Massimo di Palermo ha diretto Manfred.
Pianista, tra i più apprezzati della sua generazione,vincitore del
Premio Busoni 2005 (quinta medaglia d'oro italiana dal 1949), Giuseppe Andaloro nasce a Palermo nel
1982. Si distingue sin dall'età di 8 anni quale vincitore assoluto di svariati
concorsi, fra cui gli internazionali pianistici di Stresa, Pausylipon di Napoli
e Durante di Frattamaggiore. Si diploma giovanissimo con lode e Menzione
d'Onore al Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano. A 18 anni vince in
Portogallo il 1° Premio al Concurso Internacional de Piano da Cidade do Porto,
a 19 in Giappone il 1° Premio al Sendai International Piano Competition e in
Italia il 1° Premio, sia al Concorso Nazionale Premio Venezia che al Concorso
Internazionale Premio Alfredo Casella di Napoli, a 20 anni vince in Inghilterra
il 1° Premio al prestigiosissimo London World Piano Competition e
successivamente il Grand Prix International de Piano a Rabat, a 23 ottiene il
1° Premio e tutti i Premi Speciali al celeberrimo Concorso Internazionale
Ferruccio Busoni di Bolzano che lo consacra sui palcoscenici del concertismo
pianistico mondiale, e - nel 2011, a coronamento di una folgorante e strepitosa
carriera giovanile, ottiene il 1° Premio al Hong Kong International Piano
Competition (il leggendario pianista e direttore d’orchestra russo Vladimir
Ashkenazy, presidente della giuria). In qualità di solista, Giuseppe Andaloro
collabora con prestigiose orchestre come la London Philharmonic, la NHK Tokyo
Simphony, la Hong Kong Philharmonic, la Singapore Simphony Orchestra, London
Metropolitan, Philharmonische Camerata Berlin,London Mozart Players, London
Chamber Group, Sinfonica Nacional do Porto, Miskolc Philharmonic, Osaka
Philharmonic, Sendai Philharmonic, Czech Philharmonic, Sinfonica del Teatro
Massimo di Palermo, Haydn Filarmonica di Trento e Bolzano, Moldava Symphony,
Orchestra di Padova e del Veneto, Nuova Orchestra Scarlatti di Napoli,
Orchestra da Camera Fiorentina, Virtuosi Italiani, Orchestra di Roma e del
Lazio, Orchestra del Teatro San Carlo di Napoli, Sinfonica Abruzzese, Orchestra
Filarmonica Marchigiana; con celebri direttori d'orchestra, da Vladimir
Ashkenazy a Gianandrea Noseda, Tomasz Bugaj, Alberto Martini, Alan Buribayev,
Michael Güttler, Pier Carlo Orizio, Giuseppe Lanzetta, Donato Renzetti, Andrew
Parrot, Umeda Toshiaki, Ola Rudner, Alexander Shelley, Daniele Moles, Peter
Altrichter, Gyorgy G. Ráth, Günter Neuhold, Daniele Giorgi, Ovidiu Balan, Lu
Jia, Gustavo Guersman, Maffeo Scarpis, Lothar Koenigs, Johannes Wildner; con
strumentisti illustri: da Giovanni Sollima, a Sarah Chang, Sergej Krylov, Anton
Dressler, Gabriele Cassone, Anna Tifu, Tatsuo Nishie (con il quale ha inciso
diversi Cd per l'etichetta giapponese Fontec). Il suo repertorio spazia da
Frescobaldi a Ligeti ai contemporane, e comprende anche una sua recente
"Trascrizione per Due Violoncelli e Due Pianoforti de Le Sacre du
Printemps di Igor Stravinsky" già presentata al Teatro Politema Garibaldi
di Palermo e al Teatro "Luigi Bon" di Udine, con Giovanni Sollima e
Monika Leskovar violoncelli e Giuseppe Andaloro e Tijana Andrejic pianoforti. È ospite di rinomati festival: dal Salzburg al Ruhr Klavier, Due Mondi di
Spoleto, George Enescu di Bucarest, Mecklenburg Vorpommern, Young Prague,
Pleven, Ravello, Bennigsen Rittergut di Hannover, Bodensee Lindau,
Duszniki-Zdrój Chopin, Festival di Brescia e Bergamo, Bregenzer Festspiel,
Jiménez di Morelia e di Mexico City, Piano Stars di Liepaja, Sendai Classical,
e presso le sale da concerto, i teatri, e gli auditorium tra i più amosi: dalla
Großes Saal del Mozarteum di Salisburgo alla Royal Festival Hall, Mansion
House e Queen Elizabeth Hall di Londra, Konzerthaus di Berlino, Salle Gaveau,
Palais des Arts e Salle Cortot di Parigi, Sumida Triphony Hall, Pablo Casals
Hall e Metropolitan Art Museum di Tokyo, Esplanade Auditorium di
Singapore, Conservatorio Santa Cecilia, Parco della Musica e Palazzo del
Quirinale di Roma, Sala Verdi di Milano, Sala Scarlatti di Napoli, Fazioli
Concert Hall di Sacile, Fernández Blanco Museum di Buenos Aires, Klavierhaus di
New York, Anfiteatro Simón Bolívar di Città del Messico, Gasteig di Monaco di
Baviera, Schloss Elmau In Elmau, Bizantyne Museum di Atene, Walter Hall di
Toronto, City Hall di Hong Kong, Bravoce Classic Museum di Pechino, Auditorio
Sodre di Montevideo, Harenberg City-Center di Dortmund, Rudolphinum Dvorák Hall
di Praga, Kjtara Hall di Sapporo, Phoenix Hall di Osaka, Auditorio do Rivoli di
Porto, Philharmonic Hall di Cracovia, Grand Hall di Sendai, Bass Performance
Hall di Fort Worth, Auditorium Recanati di Tel Aviv, Sinagoga di Novi Sad e
Sala Old Mutual di Pretoria, Oriente Theatre di Santiago del Cile, Mohamed
Théâtre di Rabat, Teatro San Martín di Tucumán, Teatro Massimo di Palermo,
Sheldonian Theatre di Oxford. Tiene masterclasse in Italia, in Giappone (Tokiwaki
Gakuen High School di Sendai) e in America (Fresno University of Music). Attivo
anche come compositore e come direttore d'orchestra (ha diretto la Sendai
Philharmonic Orchestra), è stato ospite di varie emittenti Radio in tutto il
mondo, da Radio NHK-BS Tokyo a BBC Radio3 Londra, Radio France Musique, Amadeus
103.7 Buenos Aires, Classic FM Radio Allegro Johannesburg, RTSI Lugano,
Radiodifusao Portoguesa, Rai Radio3 Italia, German Radio SWR2, Radio Vaticana,
WRR Dallas Radio Classica, Hong Kong Radio 4, Singapore Simphony 92.4FM e
Fresno Valley Public Radio. Andaloro ha a suo credito diversi CD, realizzati
per Naxos, Fontec, Suonare news, Amadeus, Klavier - Festival Ruhr Edition Live
2006, Van Cliburn Edition Live 2005, Edizione Premio Venezia Teatro La Fenice
2001, Sendai International Edition Live 2001, Sonart. Nel 2005 è stato premiato
per Meriti Artistici dal Ministero Italiano per i Beni e le Attività Culturali,
nel 2006 ha ricevuto il Premio dell'A.Gi.Mus "Migliore Artista
dell'Anno" e nel 2009 il Premio Elio Vittorini per la Musica.
Teatro
di San Carlo, Napoli
Venerdì 16 novembre 2012 ore 20.30
Sabato 17 novembre 2012 ore 18.00
Direttore: Michele Mariotti
Pianista: Giuseppe Andaloro
Orchestra
del Teatro di San Carlo
Wolfgang
Amadeus Mozart
"Le nozze di Figaro",
Ouverture
Franz
Joseph Haydn
Concerto in Re Maggiore, Hob. XVIII/11
- All'ungherese
Wolfgang Amadeus Mozart
Sinfonia n. 40 in sol min. K 550
Biglietti:
da 35 a 90 euro / Infoline: 081. 79.72.331 – 412 / [email protected]
Adriana Benignetti